Friday, January 27, 2012
Tuesday, January 24, 2012
Contemporary and innovative Jazz
Monday, January 23, 2012
O Γιώργος Ψυχογιός στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
Γιώργος Ψυχογιός
24 Ιανουαρίου 2012
20:30 Κεντρική Σκηνή της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση
Ο Γιώργος Ψυχογιός αποτελεί μια ξεχωριστή περίπτωση συνθέτη, πιανίστα, ακκορντεονίστα και αυτοσχεδιαστή. Κάθεται στο πληκτρολόγιο με μυαλό χιόνι λευκό, χωρίς προδιαγεγραμμένη αφήγηση. Αρχίζει με το τίποτα. Έστω με μία νότα που σαν σπόρος βγάζει ρίζα, κορμό, κλαδιά, φύλλα. Στην προοπτική του χρόνου γίνεται δέντρο/σύνθεση, σώμα/δομή. «Πιανιστική γιορτή αντί ρεσιτάλ», είναι το όνειρό του. Δηλώνει κλασικός πιανίστας με χόμπι την τζαζ. Ιδιαίτερη είναι η σχέση του με τις μπετοβενικές σονάτες (ερμηνεία, εμβάθυνση, διασκευή, αποδόμηση, επανανακάλυψη) και την πολύτροπη ιδιοφυΐα του Keith Jarrett.
Το βέβαιο είναι πως γίνεται λόγος για καλλιτέχνη χωρίς ετικέτες. Η μέχρι τώρα εξέλιξη και δισκογραφία του παραπέμπουν σε μουσικό άνευ παρωπίδων, που έχει εξοικείωση με ολόκληρο το φάσμα, από τα πλέον τονικά έως τα ατονικά ιδιώματα. Λάτιν μελωδιστής ή σολίστ κοντσέρτων; Ακριβολόγος συνθέτης συμφωνικών έργων ή παθιασμένος σκηνικός πιανίστας; Όλα μένουν ανοιχτά και ως επιβεβαίωση ας είναι ο επερχόμενος δίσκος Η Τέχνη της Μελαγχολίας, με αρκετές και σημαντικές συμμετοχές από την ελληνική τζαζ –και όχι μόνο– σκηνή. Για τον ίδιο, ο καθαρός αυτοσχεδιασμός είναι το ζητούμενο.
Το βέβαιο είναι πως γίνεται λόγος για καλλιτέχνη χωρίς ετικέτες. Η μέχρι τώρα εξέλιξη και δισκογραφία του παραπέμπουν σε μουσικό άνευ παρωπίδων, που έχει εξοικείωση με ολόκληρο το φάσμα, από τα πλέον τονικά έως τα ατονικά ιδιώματα. Λάτιν μελωδιστής ή σολίστ κοντσέρτων; Ακριβολόγος συνθέτης συμφωνικών έργων ή παθιασμένος σκηνικός πιανίστας; Όλα μένουν ανοιχτά και ως επιβεβαίωση ας είναι ο επερχόμενος δίσκος Η Τέχνη της Μελαγχολίας, με αρκετές και σημαντικές συμμετοχές από την ελληνική τζαζ –και όχι μόνο– σκηνή. Για τον ίδιο, ο καθαρός αυτοσχεδιασμός είναι το ζητούμενο.
Ο Γιώργος Ψυχογιός γεννήθηκε στην Αθήνα το 1970.
Άρχισε την μελέτη του στο ακορντεόν στην ηλικία των 14 ετών στο «Ελληνικό Ωδείο», δίπλα στην κα Τσεκούρα -Καραγιαννίδου, όπου κι αποφοίτησε το 1987 αποσπώντας Πτυχίο με ΄Αριστα Παμψηφεί και Διάκριση. Συνέχισε τις σπουδές του στο Πρότυπο Πειραματικό Ωδείο με τη Σολίστ Αγαθή Λεμονή και τελείωσε την φοίτησή του δίπλα στον Γεράσιμο Κάκαλη, αποσπώντας δίπλωμα σολίστ πιάνου με ‘Αριστα Παμψηφεί, Α΄ Βραβείο και Εύφημο Μνεία εξαιρετικής ιδιοφυίας.
Ο Γιώργος συνέχισε τις σπουδές του στα ανώτερα θεωρητικά της μουσικής με τον συνθέτη και πιανίστα Μάνο Σκαρβέλη. ΄Εχει επίσης παρακολουθήσει σεμινάρια σύγχρονης ανάλυσης και σημειογραφίας, διεύθυνσης ορχήστρας και έχει λάβει μέρος σε σεμινάρια πιάνου και μουσικής δωματίου με διακεκριμένους ξένους πιανίστες (Οxana Yablonskaya, Ellen Traganas , Lev Vlanskeko, Duo Ganev, Vovka Ashkenazy).
O Γιώργος παράλληλα με την πιανιστική του καριέρα γύρω από το χώρο της κλασικής μουσικής, εξασκεί με διακρίσεις την τέχνη της Jazz και του Αυτοσχεδιασμού.
Επίσης, είναι καθηγητής πιάνου για πολλά χρόνια σε ωδεία και μουσικές σχολές.
Έχει δημιουργήσει και διευθύνει από το 1998 την Ορχήστρα και Χορωδία των φοιτητών του Οικονομικού Πανεπιστημίου Αθηνών.
Από ο 2004 είναι συνεργάτης του Μίμη Πλέσσα και εμφανίζεται μαζί του σε κορυφαίες διοργανώσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Ο Γιώργος Ψυχογιός έχει δώσει πολλά ρεσιτάλ αυτοσχεδιασμού στο πιάνο στην Ελλάδα και διεθνώς, με ιδιαίτερη αναγνώριση από κριτικούς και κοινό ενώ προετοιμάζει τη συμμετοχή του σε κορυφαία Φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό για το 2010 - 2011.
ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ
• Το 1993 εκτελέσθηκε σε παγκόσμια πρώτη το έργο του για έγχορδα και πιάνο ‘Θάλασσα από Μώβ’.
• Το 1994 συμμετείχε στον παγκόσμιο διαγωνισμό για νέους συνθέτες ‘Enseble Modern du Montreal’ του Καναδά και απέσπασε τη Β΄ Εύφημο Μνεία ανάμεσα σε 130 υποψηφίους.
• Το 1995 έγραψε το πρώτο κονσέρτο για βιολί και ορχήστρα, ‘Ο θάνατος του Tango’, για ακορντεόν και μικρό σύνολο πνευστών - κρουστών, εγχόρδων και κλασικής κιθάρας.
• Το 1999 παίχθηκε στο “Παλλάς” το συμφωνικό έργο του με τίτλο “Μέδουσα” από τη σύγχρονη ορχήστρα της ΕΡΤ.
• Με αυτή την παρτιτούρα συμμετείχε και τιμήθηκε στην 10η Μπιενάλε της Βενετίας (2006), ως ο μοναδικός Έλληνας Συνθέτης, μαζί με τον Μίκη Θεοδωράκη.
• Το 2001 ηχογραφήθηκε από τη σύγχρονη Ορχήστρα της ΕΡΤ το έργο του “Βαθύ Μπλε”, για πιάνο και έγχορδα.
• Το 2004 ηχογραφήθηκε το έργο “Ecuador” για έγχορδα και το “Βαθύ Μπλε Νο 2’, από τη Σύγχρονη Ορχήστρα της ΕΡΤ.
• Το 2004 εκδόθηκε σε πανελλήνια πρώτη έκδοση μέρος των έργων του Γιώργου Ψυχογιού, αποκλειστικά από το μουσικό οίκο Μ. Νικολαίδης.
• Το 2004 συνέθεσε και ηχογράφησε την πρώτη του δουλειά για Jazz Trio ΄Changing΄.
΄Αλλα έργα του:
• “Manos for Astor” για ακορντεόν και ορχήστρα εγχόρδων (2000).
• “H παράξενη αγάπη μιας λεύκας και ενός αλόγου”, για πιάνο και μικρή ορχήστρα (1999).
• “H πάλη για βιολί”, για πιάνο και αφηγητή (2003).
• “Ecuador”, για ορχήστρα εγχόρδων (2003).
Thursday, January 19, 2012
Wednesday, January 18, 2012
Charlie Haden
Charles Edward Haden (born August 6, 1937) is an American jazz musician. He is a double bassist, probably best known for his long association with saxophonist Ornette Coleman. Haden is also known for his signature lyrical bass lines.
Discography
As leader
As Long as There's Music with Hampton Hawes (Artists House, 1976 [1978]
Closeness (Horizon, 1976)
The Golden Number (Horizon, 1977)
Gitane with Christian Escoude (All Life, 1978)
Magico with Jan Garbarek and Egberto Gismonti (ECM, 1979)
Folk Songs with Jan Garbarek and Egberto Gismonti (ECM, 1979)
Time Remembers One Time Once with Denny Zeitlin (ECM, 1981)
Etudes with Geri Allen and Paul Motian (Soul Note, 1987)
Silence with Chet Baker, Enrico Pieranunzi and Billy Higgins (Soul Note, 1987)
First Song with Enrico Pieranunzi and Billy Higgins (Soul Note, 1990 [1992])
The Montreal Tapes: Tribute to Joe Henderson (Verve, 1989 [2004])
The Montreal Tapes: with Geri Allen and Paul Motian (Verve 1989 [1997])
The Montreal Tapes: with Don Cherry and Ed Blackwell (Verve, 1989 [1994])
The Montreal Tapes: with Gonzalo Rubalcaba and Paul Motian (Verve 1989 [1997])
In Montreal with Egberto Gismonti (ECM, 1989 [2001])
The Montreal Tapes: with Paul Bley and Paul Motian (Verve, 1989 [1994])
Dialogues with Carlos Paredes (Antilles, 1990)
Steal Away with Hank Jones (Verve, 1995)
Night and the City with Kenny Barron (Verve, 1996)
Beyond the Missouri Sky (Short Stories) with Pat Metheny (Verve, 1997)
None But the Lonely Heart with Chris Anderson (Naim, 1997)
Nocturne with Gonzalo Rubalcaba (Verve, 2001)
American Dreams with Michael Brecker (Verve, 2002)
Land of the Sun with Gonzalo Rubalcaba (Verve, 2004)
Nightfall with John Taylor (Naim, 2004)
Heartplay with Antonio Forcione (Naim, 2006)
Rambling Boy (Decca, 2008)
With the Liberation Music Orchestra
Liberation Music Orchestra (Impulse!, 1969)
The Ballad of the Fallen (ECM, 1982)
The Montreal Tapes: Liberation Music Orchestra (Verve, 1989 [1997])
Dream Keeper (Blue Note, 1990)
Not in Our Name (Verve, 2005)
With Old and New Dreams
Old and New Dreams (Black Saint, 1976)
Old and New Dreams (ECM, 1979)
Playing (ECM, 1980)
A Tribute to Blackwell (Black Saint, 1987)
With Quartet West
Quartet West (Verve, 1986)
In Angel City (Verve, 1988)
The Private Collection (Naim, 1987-88 [2007])
Haunted Heart (Verve, 1991)
Always Say Goodbye (Verve, 1993)
Now Is the Hour (Verve, 1996)
The Art of the Song (Verve, 1999)
Sophisticated Ladies (EmArcy, 2010)
As sideman
With Geri Allen
In the Year of the Dragon (JMT, 1989)
Segments (DIW, 1989)
Live at the Village Vanguard (DIW, 1990)
With Ray Anderson
Every One of Us (Gramavision, 1992)
With Ginger Baker
Going Back Home (Atlantic, 1994)
Falling off the Roof (Atlantic, 1996)
With Gato Barbieri
The Third World (Flying Dutchman, 1969)
With Kenny Barron
Wanton Spirit with Roy Haynes (1994)
With Beck
Odelay (DGC, 1994)
With Carla Bley
Escalator Over The Hill (JCOA, 1971)
Musique Mecanique (Watt, 1978)
With Paul Bley
Live at the Hillcrest Club (Inner City, 1958)
Memoirs (Soul Note, 1990)
With Jane Ira Bloom
Mighty Lights (Enja, 1982)
With Dusan Bogdanovich
Early to Rise (Palo Alto, 1983)
With Charles Brackeen
Rhythm X (Strata East, 1968)
With Michael Brecker
Michael Brecker (Impulse!, 1987)
Don't Try This at Home (Impulse!, 1988)
Nearness of You: The Ballad Book (Verve, 2000)
With Gavin Bryars
Farewell to Philosophy (Point, 1995)
With Ruth Cameron
First Songs (Polygram, 1997)
Road House (Verve, 1999)
With Don Cherry
Brown Rice (EMI, 1975)
Art Deco (A&M, 1988)
With Ornette Coleman
The Shape of Jazz to Come (Atlantic, 1959)
Change of the Century (Atlantic, 1959)
This Is Our Music (Atlantic, 1960)
The Art of the Improvisers (Atlantic, 1959-60 [1970])
To Whom Who Keeps a Record (Atlantic, 1959-60 [1975])
Free Jazz: A Collective Improvisation (Atlantic, 1961)
Friends and Neighbors: Live at Prince Street (Flying Dutchman, 1970)
Science Fiction (Columbia, 1971)
Soapsuds, Soapsuds (Artists House, 1971)
With Alice Coltrane
Journey in Satchidananda (Impulse!, 1971) - on one track, "Isis and Osiris"
John Coltrane: Infinity (Impulse!, 1972)
Eternity (Warner Bros., 1975)
Translinear Light (Impulse!, 2004)
With John Coltrane
The Avant-Garde with Don Cherry (Atlantic, 1960)
With James Cotton
Deep in the Blues (Verve, 1995)
With Robert Downey Jr.
The Futurist (Sony, 2004)
With Dizzy Gillespie
Rhythmstick (1990)
With Tom Harrell
Form (Contemporary, 1990)
With Joe Henderson
The Elements (Milestone, 1973)
An Evening with Joe Henderson (Red, 1987)
The Standard Joe (Red, 1991)
With Fred Hersch
Sarabande (Sunnyside, 1986)
With Mark Isham
Songs My Children Taught Me (Windham Hill, 1991)
With Keith Jarrett
Life Between The Exit Signs (Votrex, 1967)
Somewhere Before (Atlantic, 1968)
The Mourning of a Star (Atlantic, 1971)
El Juicio (The Judgement) (Altantic, 1971)
Birth (Atlantic, 1971)
Expectations (Columbia, 1971)
Fort Yawuh (Impulse!, 1973)
Treasure Island (Impulse!, 1974)
Death and the Flower (Impulse!, 1974)
The Survivors' Suite (ECM, 1977)
Eyes of the Heart (ECM, 1979)
Jasmine (ECM, 2010)
With Rickie Lee Jones
Pop Pop (Geffen, 1991)
With Lee Konitz
Alone Together (Blue Note, 1996) with Brad Meldhau
Another Shade of Blue (Blue Note, 1997)
Live at Birdland (ECM, 2011) with Brad Mehldau & Paul Motian
With David Liebman
Sweet Hands (Horizon, 1975)
With Abbey Lincoln
The World Is Falling Down (Verve, 1990)
You Gotta Pay the Band (Verve, 1991)
A Turtle's Dream (Verve, 1994)
With Joe Lovano
Universal Language (Blue Note, 1992)
With Michael Mantler
The Jazz Composer's Orchestra (JCOA, 1968)
With Harvey Mason
With All My Heart (RCA, 2004)
With John McLaughlin
My Goal's Beyond (1970)
With Helen Merrill
You and the Night and the Music (1998)
With Pat Metheny
80/81 (ECM, 1980)
Rejoicing (ECM, 1983)
Song X with Ornette Coleman (Geffen, 1985)
Secret Story (Geffen, 1992)
With Mingus Dynasty
Chair in the Sky (Elektra, 1980)
With Paul Motian
Conception Vessel (ECM, 1972)
On Broadway Volume 1 (JMT, 1988)
On Broadway Volume 2 (JMT, 1989)
On Broadway Volume 3 (JMT, 1991)
With Bheki Mseleku
Star Seeding (Polygram, 1995)
With Yoko Ono
Yoko Ono/Plastic Ono Band (1970)
With Joe Pass
12-string Guitar Movie Themes (World Pacific, 1964)
With Art Pepper
Living Legend (Contemporary, 1975)
So In Love (Artists House, 1979)
Art 'N' Zoot with Zoot Sims (Pablo, 1981)
With Enrico Pieranunzi
Fellini Jazz (Cam Jazz, 2003)
Special Encounter (Cam Jazz, 2005)
With Dewey Redman
Soundsigns (Galaxy, 1978)
With Joshua Redman
Wish (Warner Bros., 1993)
With Gonzalo Rubalcaba
Discovery - Live at Montreux (Blue Note, 1990)
The Blessing (Blue Note, 1991)
Suite 4 Y 20 (Blue Note, 1992)
Imagine (Blue Note, 1994)
With Roswell Rudd
Everywhere (Impulse!, 1966)
With Pee Wee Russell and Henry "Red" Allen
The College Concert (Impulse!, 1966)
With Dino Saluzzi
Once Upon a Time - Far Away in the South (ECM, 1985)
With David Sanborn
Another Hand (Elektra, 1991)
With John Scofield
Time on My Hands (Blue Note, 1989)
Grace Under Pressure (Blue Note, 1991)
With Archie Shepp
Mama Too Tight (Impulse!, 1967)
With Alan Shorter
Orgasm (Verve, 1968)
With Wadada Leo Smith
Divine Love (ECM, 1978)
With Ringo Starr
Ringo Rama (2003)
With Masahiko Togashi
Session In Paris (Take One, 1979)
With Denny Zeitlin
Carnival (Columbia, 1964)
Live at the Trident (Columbia, 1965)
Zeitgeist (Columbia, 1967)
Tidal Wave (Quicksilver, 1983)
Tuesday, January 17, 2012
Friday, January 13, 2012
JD Walter in Athens
PENTHOUSE 21 presents the American vocalist JD Walter
Μετά τη επιτυχία των προηγουμένων εμφανίσεων του, ο JD Walter επιστρέφει στην Ελλάδα για μια και μοναδική συναυλία στο Penthouse21 του ξενοδοχείου President. Ο ανερχόμενος αμερικάνος vocalist θα ερμηνεύσει δικές του συνθέσεις αλλά και standards προσφέροντας μια μοναδική ευκαιρία στο αθηναϊκό κοινό να απολαύσει ένα αυθεντικό κράμα σύγχρονης jazz Έχοντας ως βάση τη Νέα Υόρκη, ο JD ερμηνεύει παλιά και αγαπημένα jazz standards φέρνοντας τα στο σήμερα, συνδυάζοντας καινοτομία και ψυχαγωγία. Σύμφωνα με τον Don Heckman των L.A. Times: “Walter is reshaping what jazz singing is all about. He is opening up familiar material to the most adventurous kinds of interpretation, while continuing to engage and entertain his audiences…he is an original in an art overpopulated with copycats. Τον JD Walker θα πλαισιώσουν οι εξαιρετικοί Έλληνες μουσικοί: Βαγγέλης Στεφανόπουλος (Πλήκτρα) Μάνος Λούτας (Κοντραμπάσο) Σεραφείμ Μπέλλος (Τύμπανα) JD Walter Biography JD Walter is a jazz singers’ singer – a purist and an innovator. Although his style has been compared to many vocal titans, it is uniquely his own and he has become a singular phenomenon on the music scene. Respected and lauded by the great musicians of the contemporary circuit, JD has shared the stage with many legendary artists including: Dave Liebman, Tom Harrell, Bob Dorough, Billy Hart, Nicholas Payton, Jean-Michel Pilc, Bill Evans, John Benitez, Mark Murphy, Greg Hutchinson, Ari Hoenig, Randy Brecker, Tim Warfield, Jim Ridl, Taurus Mateen, Orrin Evans, Andre Kondokov, Seamus Blake and Craig Handy. JD sang with the renowned "American Boychoir" and later attended the University of North Texas via a vocal jazz scholarship. JD has currently recorded six CD's. "Sirens in the C-House" (Encounter/Dreambox Media Records ‘00) brought him much critical acclaim. His second CD, the innovative and experimental “Clear Day” (Doubletime Records ‘01), was a collaboration with master musician Dave Liebman. He followed up with “Dedicated to You” with the Steve Rudolph trio (PACT records ‘04), “2Bass, a Face and a Little Skin” (Encounter/Dreambox media Records ‘06) and two self-released offerings: “Live in Portugal” (JWal Records ‘08) and “Live at the 55Bar” (JWal Records/55jazz LLC ‘09). JD’s releases have helped expand his listening audience from the shores of America to Europe, Russia and the Far East. He has been a guest artist on many CD's and is also a member of pianist Orrin Evans Luvpark band, with two releases on Imani Records (‘04, ‘07), as well as performing three songs on trumpeter Sean Jones’ latest release "Kaleidoscope" on Mack Avenue Records. JD has been a featured artist at countless American jazz festivals and clubs, performed at numerous festivals in Europe, the Middle East, Central America and toured Russia 30 times, performing in over 100 cities. JD is a regular on the music scene in New York having headlined at such venues as Lincoln Center, The Jazz Standard, The Blue Note, The Jazz Gallery, Joe's Pub, The Tribeca Performing Arts Center, Sweet Rhythm and Smoke, and can be seen frequently at the famed 55 Bar. He currently resides in New York City, teaches at The Aaron Copland School of Music, The New School, City College of NY, Long Island University and The Prince Claus Conservatory in Groningen, Holland. http://www.jdwalter.com/ http:// RSVP 210 6089000 Parking Available Smoking Area Upcoming events |
Carmen Lundy in Athens
Carmen Lundy will be performing songs from her brand new album called CHANGES in Athens on January 19 – 22 at The Half Note Jazz Club.
She will be joined by her Trio – Anthony Wonsey – piano, Darryl Hall – bass, and Jamison Ross – drums.
The CD CHANGES will be available for sale at the club. Please join us!
Check out Ms. Lundy’s website for all the latest news: as well as her electronic press kit.
Sunday, January 8, 2012
18/1/2012 > Τζαζ βραδιά στο Μουσείο Μπενάκη > Vaggelis Stefanopoulos trio > Presentation of the debut album
Vagelis Stefanopoulos Trio στο Μουσείο Μπενάκη
“Sailing on a marsipus”
18 Ιανουαρίου 8μμ
Πειραιώς 138
Το μουσείο Μπενάκη με τη διάθεση 4 δωρεάν εισιτηρίων θα δώσει την ευκαιρία σε 4 μέλη του Jazzin Athens να παρακολουθήσουν τη συναυλία που θα πραγματοποιηθεί τη Τετέρτη 18 Ιανουαρίου!
Για να κάνετε κράτηση αρκεί:
Α> Να έχετε κάνει ή να κάνετε like στη σελίδα μας στο facebook > Jazzin Athens
Β> Να αποστείλετε ένα email στη διεύθυνση jazzinathens@gmail.com με θέμα Συναυλία «Vagelis Stefanopoulos Trio». Θα σας παρακαλέσουμε να μη παραβλέψετε να μας αποστείλετε το ονοματεπώνυμο σας καθώς και ένα τηλέφωνο επικοινωνίας.
Ο πιανίστας Βαγγέλης Στεφανόπουλος, με το Vagelis Stefanopoulos Trio και τον διεθνούς φήμης νεοϋορκέζο τραγουδιστή της jazz Jd Walter θα ερμηνεύσει τη μουσική από την πρώτη του δισκογραφική κυκλοφορία με τίτλο “Sailing on a marsipus”, την Τετάρτη 18 Ιανουαρίου 2012, στο Μουσείο Μπενάκη στην οδό Πειραιώς 138, στις 8μμ.
Το “Sailing on a marsipus” πρόκειται για ένα αλληγορικό ταξίδι στον κόσμο της σύγχρονης jazz, με εικόνες και διαθέσεις από διάφορα μέρη του κόσμου μέσα από τη ματιά ενός βρέφους που γνωρίζει τον κόσμο σε έναν μάρσιπο.
Σύγχρονη ευρωπαϊκή jazz, αφρικάνικοι ρυθμοί και κλασική μουσική συναντώνται σε μια εξαιρετική μουσική μίξη διαφορετικών πολιτιστικών στοιχείων από τις διάφορες στάσεις του ταξιδιού από το Capetown και τη Δυτική Αφρική ως τη Νέα Υόρκη. Νυχτερινές σκηνές στο πλοίο, μαγικές θαλασσινές οντότητες, τρικυμία στον ανοιχτό ωκεανό, μέχρι την άφιξη στο πολυπόθητο λιμάνι, είναι μερικές από τις εικόνες που συνθέτουν αυτή την μουσική διαδρομή.
Το κοινό θα συνοδεύσει στο μουσικό ταξίδι, μαζί με το “Vagelis Stefanopoulos Trio” και ο Jd Walter, που συμμετείχε φιλικά και στο δίσκο, ερμηνεύοντας με το δικό του μοναδικό τρόπο ένα από τα πιο γνωστά jazz standards.
Η συναυλία πραγματοποιείται με την ευγενική υποστήριξη του Μουσείου Μπενάκη.
Το Vagelis Stefanopoulos Trio είναι οι Βαγγέλης Στεφανόπουλος (πιάνο), Πέτρος Βαρθακούρης, (κοντραμπάσο) και Γιάννης Αγγελόπουλος (τύμπανα).
To Vagelis Stefanopoulos Trio είναι ένα από τα ανερχόμενα σχήματα της ελληνικής jazz σκηνής, με τρεις ταλαντούχους μουσικούς, που πειραματίζονται στο χώρο της σύγχρονης jazz, αντλώντας στοιχεία από διαφορετικές παραδόσεις και κουλτούρες. Τρεις δεξιοτέχνες μουσικοί αφοσιωμένοι στην τέχνη τους αλλά και στην ομαδικότητα που αυτή απαιτεί. Ο κάθε ένας τους, έχει στο βιογραφικό του πληθώρα ηχογραφήσεων και συμμετοχών, καθώς και αξιόλογα προσωπικά project. Μερικά από αυτά είναι: Jazznovation, Gojam Group, Jan Van Engel, Haig Hatzijian group, Μartha Mavroeidi Trio κα. Το σχήμα έκανε τα πρώτα του βήματα με αφορμή την συμμετοχή των μελών του στην ορχήστρα του Χρήστου Θηβαίου. Η μουσική του Τρίο είναι ένας διάλογος των τριών μουσικών πάνω στις συνθέσεις του Βαγγέλη Στεφανόπουλου στις οποίες ο Γιάννης και ο Πέτρος κινούνται με χαρακτηριστική άνεση και ελευθερία. Το Vagelis Stefanopoulos Trio στη σύντομη πορεία του, έχει ηδη κάνει αρκετές ζωντανές εμφανίσεις καθώς και ηχογραφήσεις για τρίτους.
Το Sailing on a marsipus είναι η πρώτη δισκογραφική δουλειά του Vagelis Stefanopoulos Trio. Μια δουλειά με δικιά της φωνή και χαρακτήρα που αντλεί επιρροές από διάφορα είδη της jazz και μουσικών του κόσμου. Η ιδέα του άλμπουμ είναι το ταξίδι. Το ταξίδι στη θάλασσα, στοιχείο παγκόσμιο αλλά και πολύ ελληνικό. Το ταξίδι όμως μέσα από την ματιά ενός βρέφους που γνωρίζει τον κόσμο σε έναν μάρσιπο.
Vagelis Stefanoulos Trio
Sailing on a Marsipus
18 Ιανουαρίου 8μμ
Μουσείο Μπενάκη, Πειραιώς 138
Τιμή Εισητηρίων
10 ευρώ/8ευρώ μειωμένο
Προπώληση
Έναρξη προπώλησης εισιτηρίων: Δευτέρα, 2 Ιανουαρίου στο Μουσείο Μπενάκη Βας.Σοφίας & Κουμπάρη 1 και Πειραιώς 138.
Ελεύθερη είσοδος για τους εκπροσώπους των Μ.Μ.Ε
————————————————————————————————————
Με την Ευγενική Υποστήριξη του Μουσείου Μπενάκη
Subscribe to:
Posts (Atom)